"SIETE ARTES"

"SIETE ARTES"

jueves, 1 de febrero de 2018

CONVOCATORIA DOCENTE: INTRODUCCIÓN AL LENGUAJE AUDIOVISUAL, dictado por el Lic. Pedro Motta


Durante todo el año se encuentra abierta la inscripción para los Workshops de artes a distancia del blog educativo Siete Artes, llevados a cabo en la plataforma virtual 
https://cursosarte17.milaulas.com

Nuestros Workshops y Cursos están dirigidos a aficionados y amantes del cine, las letras, las artes y las comunicaciones. Para participar en ellos no es necesario tener experiencia en el rubro, ni grados académicos previos.

Los workshops son una moderna propuesta para el aprendizaje, de modalidad intensiva en un día de duración y tenemos disponibilidad horaria para que puedas hacerlo compatibles con tu jornada laboral.






INTRODUCCIÓN AL LENGUAJE AUDIOVISUAL
dictado por el Lic. Pedro Motta



Comprender la importancia de las transformaciones de los discursos audiovisuales y su directa relación con lo histórico, lo artístico y la conformación de los imaginarios sociales en general. Conocer con mayor profundidad la construcción audiovisual y los movimientos artísticos que se produjeron en el siglo XIX hasta lo que va del siglo XXI. Poder construir una síntesis de los principales acontecimientos sociales de fines del siglo XIX, del siglo XX y lo que va del siglo XXI. Integrar aspectos de las distintas artes con el devenir de las formas de representación simbólica para Poder transferir los conocimientos significativos de las principales líneas de la representación cinematográfica.

-Las formas pre-cinematográficas, los juegos ópticos, el descubrimiento de la persistencia retiniana. La fotografía y los comienzos del cine con T. A. Edison y los Hnos. Lumiere.
-El Modelo de Representación Primitivo. De las formas documentales a las primeras experiencias intuitivas de la ficción. Georges Melies, Porter y Griffith. La llegada del cine a Latinoamérica.

-El discurso audiovisual, la construcción de un mundo a partir del efecto globalizador de la cinematografía. Estados Unidos de Norteamérica y Europa; Griffith, el Modelo de Representación Institucional y los movimientos de vanguardia.

-Las vanguardias en las artes plásticas y la cinematografía: El cine Expresionista, Surrealista, Dadaísta, Abstracto, el Realismo Soviético y el Impresionismo Francés.

-El cine sonoro, sistema de productoras y sistema de estrellas. Los géneros cinematográficos. El melodrama en Latinoamérica.

-El Cine Negro como representación de los conflictos bélicos. Hollywood la fábrica de sueños e Italia desde el Neorrealismo. El cine moderno con La Nouvelle Vague.

-Los nuevos cines: Latinoamericano, Italiano, Alemán e Inglés. El cine documental, cine político y las búsquedas de nuevos lenguajes.

-Dogma 95. Latinoamérica y el cine exceptuado. Influencias del video e integraciones tecnológicas.

Bibliografía:

-Gubern, Román: Historia del cine (2002) Ed. Lumen, Barcelona.
-Schumann, Peter: Historia del cine latinoamericano (1985) Ed. Legasa, Buenos Aires.
-Sadoul, Georges: Historia del cine mundial desde los orígenes a nuestros días (1997) Ed. Siglo XXI, Madrid.
-Ferro, Marc: Cine, una visión de la historia (1998) Ed. Paidós, Barcelona.
-Getino, Octavio: Cine iberoamericano los desafíos del nuevo siglo (2007) Ed, Ciccus, Buenos Aires.
-Las películas que Lacan vio y aplicó al psicoanálisis, Carlos Gustavo Motta
-Aumont, J - Análisis del Film - Cap. 6 Psicoanálisis y análisis del film
En línea
-Rick Altman - Los Géneros Cinematográficos
https://es.scribd.com/doc/307452046/Rick-Altman-Los-Generos-Cinematograficos

Costo mensual: (expresado en pesos argentinos) $650

Duración del taller, destinatarios y objetivos del programa: 

Recomendado para editores, fotógrafos, periodistas, y profesionales de la comunicación en general. 

Duración: Un (1) cuatrimestre. Una clase semanal que incluye una propuesta se trabajó 
práctico, que será entregada la siguiente clase.

EL CURSO SE PLANTEA COMO UNA PROPUESTA INTRODUCTORIA A LA HISTORIA DEL LENGUAJE AUDIOVISUAL. SE BASA EN ACTIVIDADES ORIENTADAS A PRODUCIR, REALIZAR Y EDITAR EL MATERIAL AUDIOVISUAL. INDAGA EN LOS DIVERSOS GÉNEROS DESDE SUS PRINCIPALES CARACTERÍSTICAS Y EVOLUCIÓN HISTÓRICA.

SE PRETENDE A TRAVÉS DE LAS DIVERSAS UNIDADES, QUE LOS ESTUDIANTES PUEDAN DESARROLLAR SUS HABILIDADES SOBRE EL MANEJO DE LOS CONCEPTOS DE COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL Y LA UTILIZACIÓN DE HERRAMIENTAS TEÓRICAS Y TÉCNICAS AFINES PARA PODER LOGRAR UNA MEJORA EN SUS PROYECTOS PERSONALES, PROFESIONALES Y/O PROCESOS DE COMUNICACIÓN DETERMINADOS. -

Más información en nuestras vías de contacto.
Conocé toda la oferta en Formación a Distancia que ofrece SIETE ARTES a través de nuestros Cursos y Workshops a Distancia 2018, accediendo a través del siguiente link:Http://sieteartescursos.blogspot.com.ar/
mail: cursos7artes@hotmail.com
whatsapp: 221-5669558






CONVOCATORIA DOCENTE: EL DOCUMENTAL: EL MÉTODO ETNOGRÁFICO Y LA INVESTIGACIÓN CUALITATIVA, dictado por el Lic. Pedro Motta


Durante todo el año se encuentra abierta la inscripción para los Workshops de artes a distancia del blog educativo Siete Artes, llevados a cabo en la plataforma virtual 
https://cursosarte17.milaulas.com

Nuestros Workshops y Cursos están dirigidos a aficionados y amantes del cine, las letras, las artes y las comunicaciones. Para participar en ellos no es necesario tener experiencia en el rubro, ni grados académicos previos.

Los workshops son una moderna propuesta para el aprendizaje, de modalidad intensiva en un día de duración y tenemos disponibilidad horaria para que puedas hacerlo compatibles con tu jornada laboral.






EL DOCUMENTAL: EL MÉTODO ETNOGRÁFICO Y LA INVESTIGACIÓN CUALITATIVA
dictado por el Lic. Pedro Motta



El objetivo de esta unidad es definir la relevancia empírica de la realización del trabajo de campo, a través del abordaje de diferentes estrategias metodológicas y de herramientas conceptuales para su proyección/formulación y desarrollo. La construcción del objeto de investigación; la formulación del problema y sus categorías de descripción; selección de los informantes; modalidad de entrevistas; el diseño, las herramientas y las técnicas del registro de campo.

-El carácter situado de la investigación de campo; el rol de la dimensión subjetiva del investigador; selección y uso de fuentes primarias y secundarias.
-Asimismo, el enfoque estará puesto en la articulación del trabajo de campo con la realización del registro documental: la elaboración del guion y la preproducción; el investigador como actor, traductor y documentalista. La dimensión ética.
-La construcción del otro en el registro audiovisual: Nociones de investigación cualitativa. El documental etnográfico. “Entre el cine y la antropología”: análisis del género audiovisual etnobiográfico (Jorge Prelorán).
Introducción al concepto de Redes. La imagen en las Redes.
-Análisis de material audiovisual, a modo de casos de estudio y presentados como ejemplos de la construcción social de la representación de la imagen.

Bibliografía Obligatoria

Belting, Hans (2010) Antropología de la Imagen, Katz editores, Madrid.
Emerson, R., Freetz, R. y Sahw, L. (1995): Writting Ethnographic Fieldnotes. University of Chicago Press, Chicago.
Garfinkel, H. (1996): “¿Qué es la etnometodología?”. Revista de la Academia, Santiago de Chile Nro. 2. UHC, pp. 81-112.
Geertz, Clifford (1989): “Estar allí. La antropología y la escena de la escritura”. El antropólogo como autor. Barcelona: Paidós
Giddens, Anthony (1982): “Hermenéutica y teoría social”. Profiles and Critiques in Social Theory; University of California Press.
Lahire, Bernard (2006): “Describir la realidad social”. En: Lahire, B. El espíritu sociológico, pp. 31-40. Manantial, Buenos Aires.
Rockwell, Elsie (2009): La experiencia etnográfica. Historia y Cultura en los procesos educativos”. Cap 2: “Reflexiones sobre el trabajo etnográfico”, pp.41-99. Paidós, Buenos Aires.
Sibilia. Cap II: Yo narrador y la vida como relato
Taylor y Bogdan. Cap. I: Introducción a los métodos cualitativos de investigación. Cap. IV: Entrevista en profundidad.
Van Dijck. Cap VIII: El ecosistema de los medios conectivos

En línea:

Michael Rabiger; Dirección de Documentales
https://es.scribd.com/document/34747342/Michael-Rabiger-Direccion-de-Documentales
La era del ñandú
https://www.youtube.com/watch?v=QLofU_e7nYw&t=49s
Tarnation
https://www.youtube.com/watch?v=41JrbehDLjg
Balnearios - De Mariano Llinás (2001)
https://www.youtube.com/watch?v=h5i5R0WYb2c

Bibliografía complementaria

Coulon, Alain (1988): La Etnometodología. Caps. 1, 2 y 3. Madrid, Cátedra.
Díaz de Rada, Ángel (2010): “Bagatelas de la moralidad ordinaria. Los anclajes morales de una experiencia etnográfica”. En: Del Olmo, M. (Ed.) Dilemas éticos en antropología. Las entretelas del trabajo de campo etnográfico, pp. 57-76. Editorial Trotta, Madrid.
Foucault, Michel (1968) Las palabras y las cosas. Una arqueología de las Ciencias Humanas, Siglo XXI, Bs As.
Le Breton, David (1995) Caps II y X: “ ”. En: Antropología del cuerpo y modernidad, Nueva Visión, Buenos Aires.
Kreimer, Pablo (2005) Estudio preliminar, En: La fabricación del conocimiento, Editorial de la Universidad de Quilmes.
Foucault, Michel (2000) Los anormales. Ed. Fondo de Cultura Económica, Buenos Aires.

Costo mensual: (expresado en pesos argentinos) $650

Duración del taller, destinatarios y objetivos del programa: 

Duración: Un (1) cuatrimestre. Una clase semanal que incluye una propuesta de trabajo práctico, que será entregada por los alumnos la siguiente clase. Recomendado para editores, fotógrafos, periodistas, y profesionales de la comunicación en general.

EL OBJETIVO CENTRAL DEL CURSO ES QUE EL ALUMNO PUEDA PROYECTAR O BIEN PRODUCIR, EN BASE A LA ADQUISICIÓN DE LOS CONCEPTOS IMPARTIDOS, SU PROPIO PROYECTO DE COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL, EN ESTE CASO UN DOCUMENTAL, MEDIANTE EL CONOCIMIENTO DE LAS TÉCNICAS BÁSICAS DE LA FOTOGRAFÍA, EL DISEÑO Y EL LENGUAJE AUDIOVISUAL, CONSIDERANDO EL USO DE DISPOSITIVOS DIGITALES, PARA PODER ABORDAR
LUEGO UNA AUTÉNTICA "HERMENÉUTICA DE LA PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL". SE TRATA FINALMENTE DE IMPULSAR LA FIGURA DEL PROFESIONAL DE LA IMAGEN COMO PRODUCTOR DE DIVERSAS PRÁCTICAS DISCURSIVAS Y GÉNEROS AUDIOVISUALES, SEGÚN LAS DEMANDAS DEL MERCADO, NECESIDADES Y CUALIDADES ESPECÍFICAS. 

Más información en nuestras vías de contacto.
Conocé toda la oferta en Formación a Distancia que ofrece SIETE ARTES a través de nuestros Cursos y Workshops a Distancia 2018, accediendo a través del siguiente link:Http://sieteartescursos.blogspot.com.ar/
mail: cursos7artes@hotmail.com
whatsapp: 221-5669558





CONVOCATORIA DOCENTE: PRODUCCIÓN, EDICIÓN Y ANÁLISIS DE IMÁGENES FOTOGRÁFICAS, dictado por el Lic. Pedro Motta


Durante todo el año se encuentra abierta la inscripción para los Workshops de artes a distancia del blog educativo Siete Artes, llevados a cabo en la plataforma virtual 
https://cursosarte17.milaulas.com

Nuestros Workshops y Cursos están dirigidos a aficionados y amantes del cine, las letras, las artes y las comunicaciones. Para participar en ellos no es necesario tener experiencia en el rubro, ni grados académicos previos.

Los workshops son una moderna propuesta para el aprendizaje, de modalidad intensiva en un día de duración y tenemos disponibilidad horaria para que puedas hacerlo compatibles con tu jornada laboral.





PRODUCCIÓN, EDICIÓN Y ANÁLISIS DE IMÁGENES FOTOGRÁFICAS
dictado por el Lic. Pedro Motta


Presentación

La fotografía es una forma de construcción discursiva fundamental y necesaria como técnica visual en el mercado editorial. Un mito muy común dentro del oficio es pensar que el proveedor de imágenes es siempre un fotógrafo, un diseñador o el banco de imágenes. Pero es el editor profesional el que debe dar cuenta de la producción audiovisual como extensión y desarrollo de la textualidad. Entre texto e imagen se desarrolla una operación dialéctica. Por ello resulta necesario complementar la labor de la edición de textos con la de imágenes, para propiciar un perfil profesional interdisciplinario, que opere con los diferentes recursos narrativos y expresivos, para consolidarse como un auténtico productor y transmisor de contenidos. En estos conocimientos se centra el curso.

Objetivo

El objetivo central del curso es que el estudiante pueda transponer un texto determinado al lenguaje visual que provee la técnica fotográfica. Partiendo de los conocimientos obtenidos en este curso, la intención será contar mediante una secuencia de imágenes, una historia determinada, con presencia de epígrafe, y posteriormente solo con la presencia de fotografías.

Contenidos

Unidad 1. Introducción a la técnica fotográfica. Encuadre, foco, apertura del diafragma, composición de la imagen, situaciones de luz, modelos, retrato, equipo básico.
Las fuentes de luz: utilización del flash. La cámara réflex y los diversos dispositivos digitales: El celular, la Tablet, las cámaras de visor directo y las action cam: su función dentro del relato audiovisual. Practica: Utilización de una cámara digital y de diversos dispositivos digitales, comparación de los resultados obtenidos.

Unidad 2. El análisis del discurso, funciones cardinales y catálisis. La cuestión formal: la acción y la imagen de la acción. Practica: la secuencia de la acción. Trabajo individual.

Unidad 3. La producción y la dirección, conceptos básicos. Cómo comunicar con el plano. Práctica: el mismo tema, distintos acercamientos. Trabajo individual.

Unidad 4. Las fuentes de luz: utilización del flash. La cámara: Formato digital y analógico. Practica con cámaras, comparación de los contactos obtenidos, prueba con flash. Práctica grupal.

Unidad 5. Lenguaje cinematográfico, conceptos básicos. El story board y su construcción. Su función. Práctica: Construcción de un storyboard con imágenes fotográficas.

Unidad 6. El proceso de edición de las imágenes: Cómo construir un discurso con imágenes. Discurso connotativo o denotativo. Cómo restringir la pluralidad de significados.

Bibliografía

Aparici, R. et al. (2006). La imagen. Análisis y representación de la realidad. Barcelona, Gedisa.
Barthes, R. (2005). Introducción al análisis estructural de los discursos. Barcelona, Paidós.
Piglia, R. Análisis Preliminar de El juguete Rabioso, de Roberto Arlt.
Sánchez, J. (2000). De la literatura al cine. Teoría y análisis de la adaptación. Barcelona, Paidós.
Steimberg, O. (1993). “Libro y transposición”, Semiótica de los medios masivos. Buenos Aires, Atuel.
Wolf, S. (2001). Cine y literatura. Ritos del pasaje. Buenos Aires, Paidós.

Costo mensual: (expresado en pesos argentinos) $650

Duración del taller, destinatarios y objetivos del programa:

Duración: Tres (3) meses. Una clase semanal que incluye una propuesta de trabajo práctico, que será entregada por los alumnos la siguiente clase.
Materiales: una cámara de fotos digital.
Requisitos: Conocimientos básicos-intermedios de fotografía.
Recomendado para editores, fotógrafos, periodistas, y profesionales de la comunicación en general.

Más información en nuestras vías de contacto.
Conocé toda la oferta en Formación a Distancia que ofrece SIETE ARTES a través de nuestros Cursos y Workshops a Distancia 2018, accediendo a través del siguiente link:Http://sieteartescursos.blogspot.com.ar/
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martes, 30 de enero de 2018

ESPACIO CULTURAL SIETE ARTES: ABIERTA LA INSCRIPCIÓN A CURSOS Y WORKSHOPS ON-LINE 2018


Durante todo el año se encuentra abierta la inscripción para los Workshops de artes a distancia del blog educativo Siete Artes, llevados a cabo en la plataforma virtual 
https://cursosarte17.milaulas.com

Nuestros Workshops y Cursos están dirigidos a aficionados y amantes del cine, las letras, las artes y las comunicaciones. Para participar en ellos no es necesario tener experiencia en el rubro, ni grados académicos previos.


Los workshops son una moderna propuesta para el aprendizaje, de modalidad intensiva en un día de duración y tenemos disponibilidad horaria para que puedas hacerlo compatibles con tu jornada laboral.

Nuestros cursos se organizan sobre la base de un campus virtual al que se ingresa a través de una clave personal que se otorga a los alumnos al inicio de las actividades. El campus Edoome  dispone de diferentes recursos para la interacción de docentes y alumnos.
Clases virtuales: Las clases virtuales son textos expositivo-explicativos. Tienen formato digital y se publican semanalmente. Cada uno de los docentes redacta sus clases de manera individual o en colaboración. El alumno encuentra en ellas el desarrollo de los contenidos del programa de estudios.
Biblioteca: se pone a disposición de los alumnos un fondo de textos y documentos digitales, así como el material bibliográfico básico seleccionado para cada clase.
Tutorías: para el seguimiento personalizado del proceso de aprendizaje de los alumnos. Los tutores están disponibles para consultas y revisión de producciones.
Foros de discusión: Permiten la interacción entre todos los alumnos en relación con un tema, propuesto por el tutor o por los propios alumnos. Cada participación en el foro debe llevar un título que sintetice la posición asumida o la idea propuesta.
Cartelera: Sitio donde se anuncian las actividades académicas, el comienzo o la finalización de un foro de discusión o de un intercambio con docentes.
Evaluación y Certificado: La condición de certificación en los cursos se obtiene con la participación en las conversaciones grupales correspondientes a cada uno de los módulos que conforman el programa de estudios; la participación en foros temáticos y la aprobación de las instancias parciales de evaluación. Con el cumplimiento de estos requisitos los alumnos podrán obtener un certificado de participación en el curso.
Con la realización y aprobación de una monografía final sobre alguno de los aspectos teóricos o prácticos abordados durante el desarrollo del curso los participantes obtendrán un certificado de aprobación del ESPACIO CULTURAL SIETE ARTES.
En todos los casos –evaluaciones parciales y monografía final– los participantes contarán con el apoyo de la Coordinación y de los Profesores Tutores para las consultas correspondientes.

Duración de los cursos: Contamos con cursos mensuales, bimestrales, trimestrales, semestrales y anuales. Conocé también nuestros workshops intensivos de una jornada.
Requerimientos de Software: El campus virtual está optimizado para el programa Mozilla Firefox (http://www.mozilla.org). No obstante también es posible utilizar el Internet Explorer o el Chrome (https://www.google.com/chrome/browser/desktop/index.html).

Chats interactivos: Inscribite en nuestros cursos con clases en el Aula Virtual en el siguiente link: cursosarte17.milaulas.com/login/index.php




NUESTRA PROPUESTA

Intercambiá ideas, reflexiones y proyectos con nuestros docentes y profesionales, especializados en las temáticas que ofrecen nuestras tutorías on-line. Construí conocimientos a través de módulos temáticos, que articulan contenidos teóricos interdisciplinarios con actividades prácticas que incorporan herramientas para cada proyecto.

Conectate con colegas de todo el mundo y compartí tus experiencias profesionales a través de actividades de intercambio. Contá con un acompañamiento personalizado. Un grupo de tutores guiarán activamente el proceso de aprendizaje de cada estudiante.

Ofrecemos una propuesta de formación dirigida a artistas, productores, escritores, comunicadores, editores, investigadores, académicos, diseñadores y a quienes deseen adquirir y profundizar conocimientos en el campo de las artes y la cultura. Nuestros cursos brindan herramientas teórico-prácticas con un permanente acompañamiento docente.

CURSOS VIRTUALES

En un formato 100% online, cursá desde tu lugar preferido y en el horario que quieras.

Accedé al aula virtual desde cualquier lugar y ordenador, con usuario y clave personal. Disponé del material de estudio las 24 horas, los 7 días de la semana y contá con acompañamiento personalizado en el proceso de aprendizaje. La modalidad virtual propicia un entorno de aprendizaje compartido con estudiantes de todo el mundo y reconocidos profesionales.

     

Accedé a toda nuestra cartelera de cursos y workshops on-line en el siguiente link:


y elegí entre las diversas disciplinas que conforman nuestro programa:

CINE Y ARTES VISUALES

ANÁLISIS LITERARIO Y LITERATURA

HISTORIA DEL ARTE  Y LA PINTURA

ESCRITURA CREATIVA

COACHING CREATIVO

FILOSOFÍA

y más...




Inscripciones abiertas, vacantes limitadas. ACCEDÉ A NUESTRO NUEVO CAMPUS VIRTUAL: WWW.EDOOME.ES

SOLICITA TU Formulario de preinscripción escribiendo a: CURSOS7ARTES@HOTMAIL.COM

                Tutorías presenciales y en línea  /     Equipos Docentes

Los equipos docentes se responsabilizan de la preparación de los programas y los materiales didácticos, y de evaluar el aprendizaje. Así, podés recibir apoyo de los profesores por vía telefónica, en-línea, o a través de tutorías grabadas.

Tutorías Online 

Somos plenamente consciente de la importancia que la tutoría presencial tiene para sus estudiantes, por lo que podrás resolver todas tus dudas y llevar a cabo actividades de aprendizaje durante las tutorías on-line, donde contarás con tutores especializados.

En el curso virtual podrás contar con el apoyo de tu equipo docente y de tu Profesor Tutor desde cualquier lugar y de forma flexible. Muchas de las tutorías desarrolladas mediante tecnología AVIP están disponibles en línea para que puedas visualizarlas en cualquier momento, con posterioridad a su celebración.     

CONSULTÁ POR NUESTRAS PROMOCIONES, DESCUENTOS Y BENEFICIOS DE INSCRIPCIÓN EN LOS SIGUIENTES LINKS:




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whatsapp: 221-5669558